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Patrick Saytour
né en 1935, à Nice, vit et travaille à Aubais, Gard
Depuis sa participation active au groupe “Supports/Surfaces“, mouvement artistique du début des années soixante-dix qui a envisagé la peinture dans une pratique débordant du cadre du tableau, Patrick Saytour n’a eu de cesse d’interroger à la fois le statut et la structure de l’œuvre d’art.Il s’est attaché à développer des réalisations qui, toutes, explorent différentes opérations plastiques. Ces actions, dont certaines sont des reprises de gestes plus anciens, constituent aujourd’hui le vocabulaire artistique, voire le style immédiatement identifiable de l’artiste. Ainsi, pliages, découpages, collages, assemblages, recouvrements, mises en boîte, brûlis, modifient et transforment les matériaux les plus divers. Ceux-ci sont souvent de simples objets utilitaires issus du quotidien, tels des chemises en coton grossier, des panoplies pour enfants, des vêtements pour poupée, des tapis de bain aux poils exubérants… Si l’attitude de l’artiste, à la fois ironique et jubilatoire, s’attarde aux qualités sensibles, parfois surprenantes, des matières qu’il utilise, elle s’accompagne également d’une véritable réflexion sur le rôle joué par la couleur dans la composition de l’œuvre d’art. Entre peinture, objet et sculpture, les travaux de Patrick Saytour se donnent à voir comme un gigantesque patchwork, mais également comme des séries et des déclinaisons formelles qui fonctionnent comme autant de pièges pour le regard du spectateur.
Patrick Saytour
born 1935, in Nice, lives and works in Aubais, Gard
Ever since playing an active role in Supports/Surfaces, an artistic movement of the early 1970s which took painting beyond the frame and stretcher, Patrick Saytour has unceasingly questioned both the status and structure of the work of art.
Saytour has set about developing pieces that all explore the nature of particular visual operations. These actions, some of which reprise past gestures, now constitute the artist’s vocabulary and even his immediately identifiable style.
He transforms a wide variety of materials by folding, cutting out, assembling, covering over, boxing and burning. These materials are often simple everyday objects, such as rough cotton shirts, children’s sets, doll’s clothes and shaggy bath mats.
Saytour’s ironic yet joyous approach certainly dwells on the sometimes surprising sensuous qualities of his materials, but it also involves genuine thought about the role of colour in the composition of a work of art.
A cross between painting, object and sculpture, Saytour’s works are like a giant patchwork, but also form series and formal declensions that function like so many traps for the beholder’s gaze.